Bottled Up: Три века причуды, построенных в стеклянных стенах
Хантер Отман-Стэнфорд — 20 апреля 2020 г.
поделиться
Поскольку мир замедлился из-за глобальных приказов укрыться на месте, миллиарды людей живут в значительно уменьшенном следе, часто ограниченном в стенах своих собственных домов. Для тех из нас, кто привык к напряженной жизни, полной социальной деятельности, это немного похоже на то, чтобы быть запечатанным в колокольчике или, возможно, в большой стеклянной бутылке - наша жизнь продолжается, но их обрамление резко изменилось. Столетие назад, в такие времена, как сейчас, мастера-самоучки, возможно, провели это необходимое время дома, делая причуды из бутылок или миниатюрные скульптуры и сцены, построенные полностью в пустых бутылках.
«У меня всегда были кукольные домики, и смотреть на эти маленькие сцены было все равно заглядывать в кукольный домик».
В конце 19-го и начале 20-го веков, когда бутылки стали обильным и одноразовым ресурсом, используемым для упаковки спиртных напитков, лекарств, продуктов питания, чистящих средств и многого другого, подмножество народных художников начало использовать эти выброшенные стеклянные контейнеры в качестве сцен для своих миниатюрных скульптур. Начиная с миниатюрных религиозных святынь, сделанных в Европе, тенденция распространилась на Соединенные Штаты и охватила широкий спектр тем. Большинство людей сегодня знакомы с общей новинкой корабля в бутылке, но мало кто видел истинное разнообразие причудливых бутылок или бутылок-головоломок, которые были сделаны, начиная от многоуровневых миниатюр добычи угля и заканчивая непристойными барными сценами, многие из которых имеют сложные декоративные пробки вместо стандартной пробки.
Независимо от темы, бутылочные причуды имеют врожденную привлекательность из-за их почти волшебного невидимого процесса сборки: как поместить сложный деревянный стул или лодку или распятие через отверстие меньше четверти?
Сьюзан Д. Джонс, автор книги «Гений в бутылке: искусство и магия причуды о бутылках», объясняет, что термин «причудливый» (иногда пишется как «причудливый») просто описывает множество небольших украшений, дудадов, курьезов или как вы их называете, сделанных народными мастерами. "Whimseys возникли как нефункциональные изделия, сделанные мастерами, и это обычно были мужчины, демонстрируя свое мастерство", - говорит Джонс. В результате получился сморгабор из маленьких декоративных безделушек, сделанных металлистами, стеклодувами, гончарами и деревообработниками.
В книге Джонса она пишет, что распространение причуд из бутылок в Соединенных Штатах обусловано сближению трех тенденций в конце 19-го века: «ремесленники с навыками вырезки и досугом для творчества, массовое производство и готовность к доступности прозрачных стеклянных бутылок, а также более ранние примеры из различных европейских традиций, чтобы вдохновить на подражание и инновации». Джонс объясняет, что в европейских причудах из бутылок, которые стали основой для этой формы народного искусства, были четыре основных мотива - религиозные сцены, сцены добычи, прядение или ткачество инструментов и корабли в бутылках.
Искусство бутылочного каприза, похоже, началось в Германии с религиозных миниатюр. Оттуда эта тенденция распространилась по Европе и США. "Я видел очень ранние святыни, построенные немецкими монахинями и монахами с резными распятиями и окружающими инструментами, но не в бутылке", - говорит Джонс. «У них есть три стороны и дно, а в середине распятие, окруженное тем, что они называют «инструментами страсти».
Независимо от того, сделаны ли они в Европе или Соединенных Штатах, религиозные причуды из бутылок часто отражали этот подход, с центральным распятием, окруженным культовыми библейскими объектами.
Ранняя двухуровневая бутылка для добычи полезных ископаемых, сделанная Маттиасом Бухингером (также называемым Мэтью Бухингером), который родился без рук и ног, ок. 1719. Фото любезно предоставлено Аланом Роджерсом. (нажмите, чтобы увеличить)
Эта удивительно нетронутая сцена распятия находится внутри очень большой бутылки с запирающейся пропоркой, возможно, c. 1910-20. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс. (нажмите, чтобы увеличить)
"Инструменты включали в себя молоток и гвозди, копье, шест с тем, что должно быть губкой с уксусом, и лестницу", - говорит Джонс. «Но позже они включали топоры, лопаты и плоскогубцы. Различные создатели добавили баннеры INRI, голубей, фонари, ткань, изображающую одежду Иисуса, и даже ангелов и солдат.
"Те, которые происходят из Германии, - продолжает Джонс, - если у них вообще есть Иисус, почти всегда есть бумажные Иисусы на кресте, либо вырезанные из молитвенной карточки, либо нарисованные на бумаге. С американцами это почти никогда не бывает».
Тем не менее, причуды первой бутылки не ограничивались религиозной иконографией: другие ранние произведения искусства включают 8-дюймовую бутылку Маттиаса Бухингера с двухуровневой шахтой и механической мельницей, а также J. С. Сложная скульптура Хельда чулок-ткавака на его ткацком станке, оба около 1719 года.
Бумажная этикетка внутри бутылки, сделанная Бухингером. Фото любезно предоставлено Аланом Роджерсом.
В то время как самые ранние известные причуды о бутылках датируются серединой 18-го века, этот вид искусства действительно начал взлетать, как только стеклянные бутылки были массово произведены и легко закупались.
)
"Подавляющее большинство причуд датируются после 1900 года, даже 1910 года", - объясняет Джонс. «Они не стали чем-то, что могли сделать повседневные люди, пока бутылки не стали обычными и не считались одноразовыми. Я предполагаю, что первые одноразовые маленькие бутылочки были патентными лекарственными бутылками; поэтому многие из моих старых бутылок имеют штамп с названием аптеки».
После Гражданской войны причуды из бутылок ручной работы стали более популярными в Соединенных Штатах, и темы расширились из европейских корней ремесла: некоторые из них демонстрировали масонские или братские предметы, колодцы желаний, сельскохозяйственные или бытовые инструменты, сложные убечные вентиляторы и другие общие причуды. Как пишет Джонс в своей книге: «Растущее и подвижное население рабочих распространяет вид искусства через контакты на работе, в армии и флоте, в тюрьме, а к к концу 19-го века через сообщества бродяг, соединенные рекой, дорогой и железной дорогой. Дома, замысловатые деревянные головоломки, магазины, салоны и бордели, веера и птицы, картины и мемориалы в рамке, инструменты, стулья и колодцы желаний - все это стало предметом этого выражения народного искусства».
"Я думаю, что намотчики пряжи, нидди и вращающиеся колеса были популярны, потому что их трудно сделать и намотать", - говорит Джонс. «Виды с различными уровнями спиц, выходящих из центра, намотанные нитью вокруг них, а иногда и бусинами, очень сложны. Так что есть дополнительный фактор "gee whiz". И намотчики пряжи были чем-то, из чего многие люди дома копировали».
Бутылочные причуды предлагали новый способ представить знакомые достопримечательности и объекты, такие как те, которые изображают инструменты и оборудование, используемые для добычи руды в конце 19-го века. "Я не уверен, почему бутылки для добычи полезных ископаемых пришли, но это могло быть предложено городом или гильдией горнодобывающей промышленности, которая сделала их для своего города или гильдии", - предполагает Джонс.
«Они состоят из трех или четырех уровней, в зависимости от размера бутылки. На нижнем уровне шахтеры копают уголь или руду. Иногда это на самом деле блестящий материал. На следующем уровне, шахтеры сортируют уголь, часто на том, что выглядит как конвейерные ленты, но которые, очевидно, являются поверхностями для мойки. Если есть четыре уровня, иногда есть большая печь, где они плавят руду. Верхний уровень часто является заседанием городского совета или что-то с высокопоставленными изявцами. Маршарный оркестр также является общей чертой». Несколько горнодобывающих бутылок даже включали механические кривошипы для поворота оборудования внутри них.
Немецкая бутылка для добычи полезных ископаемых начала 19-го века. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс. (нажмите, чтобы увеличить)
"Бутылки для добычи всегда были прямоугольными и, возможно, были графинами для спиртных напитков", - добавляет она. «У того, что у меня есть, есть вырезанные детали по краям бутылки, явно не массовое». В течение 18-го и начала 19-го веков в барах часто доставляли алкоголь в бочках, которые они разливали в большие стеклянные бутылки высотой около 17 дюймов с местом для галлона ликера, из которых они обслуживали клиенты. Эти просторные прозрачные бутылки идеально подходят для создания причуд из бутылок.
Хотя хронологически параллельны, тенденция к созданию маленьких кораблей внутри бутылок с тех пор стала более мейнстримом, чем другие причуды народного искусства. Большинство кораблей в бутылке на самом деле были реалистичными масштабными моделями кораблей, которые в конечном итоге вдохновили индустрию практических книг и наборов.
"Самый ранний корабль в стекле, который на самом деле не является бутылкой, о которой мы знаем, находится в музее в Европе", - говорит Джонс. «Это в большом стеклянном пузыре, полный такелаж». Созданный в 1784 году венецианским морским капитаном Джованни Биондо, этот миниатюрный корабль, построенный из выдувного стекла и установленный на деревянной подставке, в настоящее время находится в коллекции в Музее для творчества и культуры, Ханзештадт Любека. "Корабли в бутылках редко делались на кораблях, так как бутылок было мало на борту, но они были популярными предметами после 1900 года", - добавляет она. По словам Джонса, создание «корабля в бутылке» действительно взлетело после того, как «Популярная механика» начала проводить конкурсы на эти миниатюрные копии в первой половине 20-го века.
Хотя причуды из бутылок получают большую часть своей привлекательности из кажущаеся невозможности их создания, ремесло довольно простое: причудливая миниатюрная скульптура или резьба была сделана, чтобы поместиться внутри определенной бутылки, а затем демонтирована, ее части скользили внутрь стеклянного контейнера, начиная с ее самых больших кусочков. Сегменты проволоки с крючковыми концами использовались для маневрирования деталей на место, где они были склеены или склеены вместе. Другие предметы, такие как стулья или картины в рамке, были сделаны для того, чтобы их расплющили или свернули, а затем расширили, как только они оказались в их стеклянной клетке.
Предметы внутри бутылочных причуд, как правило, изготавливались из дерева, хотя также использовались бумага, ткань и другие распространенные материалы. В буквальном довершение всего, ремесленники часто создавали гениально резные стопорки для бутылок, чтобы закончить свою работу. "У более коллекционных есть вырезанные стопоры, и поддельный "замок" всегда впечатляет", - говорит Джонс. «Простую поперечную часть легко понять, но у меня есть одна, которая имеет три уровня поддельных запирающих устройств. Я понятия не имею, как это можно было сделать, и это крошечно».
"Большинство распространенных "трюков", таких как цепи, ножницы, мячи в клетках и ножи для ручек, сделанные из отдельных кусков дерева, были надеты на стопорки за пределами бутылки", - продолжает Джонс. "Дэниэл Роуз - примерно с конца 1890-х по 1920-е годы - положил рабочие ножницы в бутылки, и я видел рабочие плоскогубцы внутри бутылок. Одна распространенная тема внутри бутылок - это веер, вырезанный из одного куска дерева и открытый внутри бутылки».
Многие из этих декоративных деревянных причуд невероятны, потому что их кусочки могли быть сформированы только из одного куска пиломатериала. "Стоперы с отсеченными причудами, такими как цепи или шары в клетках, всегда впечатляют", - говорит Джонс. «У меня есть один с кулаком, держащий стремя с цепями и ножами для ручек в конце, свисающих с стемена. Это почти должен быть один кусок дерева. У меня есть несколько башен, одна с четырьмя колоннами, четырьмя пушками и башня с крестом сверху; край инкрустируется двумя цветами дерева. Стоперы художника «Книга в руке» имеют руку, держащую открытую книгу. Они прекрасны».
Слева деревянный дом со сложной пробкой в форме руки с стременами, цепями и складным ножом, подписанный Элиотом А. Берлингейм, Лансинг, Мичиган, c. 1880. Правильно, бутылка, наполненная декоративным колодецом желаний, увенчана рукой, держащей книгу, сделанную художником, который считается ветераном Гражданской войны, ок. 1890-е годы. Фотографии любезно предоставлены Сьюзен Д. Джонс.
В Соединенных Штатах большинство художников-бутыл-причудли неизвестны, так как они не подписывали свои работы и никогда не были известны этим. Тем не менее, исследования выявили несколько причудливых ремесленников, таких как Карл Вернер (иногда пишется Карл Ворнер), народный художник, который часто прятал фигуру под полом своих сцен с бутылками.
Эта сцена в салоне Дэна Эпплера включает в себя скрытую фигуру под полом и была вырезана Карлом Вернером, c. 1900-1910. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс. (нажмите, чтобы увеличить)
"Вёрнер, примерно в 1860-1930 годах, был очень плодовитым и очень узнаваемым", - говорит Джонс. "Он начал с бутылок с распятием и наиболее известен своими барными и другими магазинными сценами в бутылках. Он даже сделал похоронное бюро в бутылке. Единственные причуды, которые, как я знаю, были сделаны для оплаты, были Wörner's - он оплачивал с ними барные счета и покупал за них обувь и еду».
Хотя Джонс слышал о нескольких причудливых бутылках, выставленных в общественных местах, скорее всего, большинство из них хранились в частных домах самими художниками или теми, кто их подарил или купил. "Я предполагаю, что барные бутылки Wörner были выставлены на видном месте на барах, - говорит Джонс, - и я знаю, что одна из его бутылок для сапожника была выставлена в обувном магазине. Те, которые были сделаны для кого-то в качестве подарка, скорее всего, были выставлены в его доме.
"Уорнер была самоучкой, я уверена, но другие научились этому ремеслу у людей, которые уже это делали - в лагерях бездомных, тюрьмах, домах ветеранов", - добавляет она. «Очень узнаваемая форма стула-бутылки была сделана несколькими жителями Odd Fellows' Home в Либерти, штат Миссури, в 1920-х годах. И я видел несколько бутылок, сделанных заключенными, которые следуют почти одинаковой форме. Я уверен, что искусство было передано, но другие, должно быть, разобрались в этом самостоятельно». Среди других известных причуд - Дэниел Роуз и Адам Селик, оба из Пенсильвании; «Пещерный человек» из Брэнсона, штат Миссури; художник «Книга в руке» из Вермонта; и Томас Эдвардс из Дейтона, штат Огайо, который делал маленькие корабли в стеклянных колбах. Несколько бутылок были идентифицированы как работы каждого из этих художников.
Крошечный корабль в тыквенной колбе с баннером в память о губернаторе Огайо Джозефе Бенсоне Форакере, c. 1886-1890. Эта причудливая бутылка была сделана в Солдатском доме в Дейтоне, штат Огайо, доме для ветеранов-инвалидов Гражданской войны. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс.
На самом деле, именно бутылка Wörner, купленная ее братом по народному искусству, в первую очередь отправила Джонса в кроличью нору причуд от бутылок. "У меня всегда были кукольные домики, и смотреть на эти маленькие сцены было похоже на заглядывать в кукольный домик", - говорит Джонс. «Мой брат сообщил своим коллегам-дилерам, что я хочу их, и все они помогли создать мою коллекцию. В те дни вы также могли найти отличные на eBay.
"Я думаю, что похоронное бюро Вёрнера с двумя похоронными бюро и гробом с телом в нем может быть одним из самых необычных", - продолжает она. «Я не владею этим; жаль, что не владел. Редкость Wörner, но отни в коем случае не уникальная, - это то, что он назвал «Счастливый дом». Обеденный стол и семья сидят за столом, обычно ребенок также в стульчике для кормления. Мой любимый, которым я владею, - это магазин Wörner с курицей и яйцами, "Bill's Place", который имеет глубину на два уровня (комната за передней комнатой) и показывает женщину, покупающую что-то, ящики с яйцами вокруг полок, ящики с куриными головами, торчающими между планками на полу".
Несмотря на эти выдающиеся примеры, подавляющее большинство причуд из бутылок имели гораздо более простые скульптуры внутри - то, что человек с ограниченными навыками работы с деревом мог бы собрать без особых инструкций. Их популярность значительно ослабла, когда Соединенные Штаты вышли из Великой депрессии в 1930-х годах, и все больше людей нашли работу на полный рабочий день, что сократило свободное время и увеличило дискреционный доход. Возможно, в этот сюрреалистический момент в 2020 году, с глобальной рецессией и требованиями общественного здравоохранения оставаться в помещении, некоторые из нас, застрявших дома из-за COVID-19, научатся строить свои собственные маленькие миры внутри пустых стеклянных бутылок.
Слева, причудливый красочный стул, около 1930-х-1940-х годов. Справа, мемориальная бутылка с фотографией в рамке с надписью на обороте, отмеченной 25 декабря, около середины 19-го века. Фотографии любезно предоставлены Сьюзен Д. Джонс.
Европейская причудливая бутылка с миниатюрным золотым стулом в бутылке с понтильной меткой и стопоркой, c. 1890-1900. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс.
Эта причуда из бутылок, изображающая офисы Berghoff Brewing Co., была сделана Карлом Вернером, ок. 1919. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс.
Ранняя двухуровневая бутылка для добычи полезных ископаемых, сделанная Маттиасом Бухингером (также называемым Мэтью Бухингером), который родился без рук и ног, ок. 1719. Фото любезно предоставлено Аланом Роджерсом. (нажмите, чтобы увеличить)
Эта удивительно нетронутая сцена распятия находится внутри очень большой бутылки с запирающейся пропоркой, возможно, c. 1910-20. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс. (нажмите, чтобы увеличить)
Чулочочный ткачок на своем ткацком станке в бутылке с запирающейся пробкой, сделанной J.C. Проводится, c. 1719. Фото через Stadtmuseum, Эрланген, Германия. (нажмите, чтобы увеличить
Слева сложная многоуровневая намотка пряжи висела с бобинами, обернутыми шелковой нитью, ок. конец 19-го века. Фото любезно предоставлено Валери и Мэтью Янг. Правильно, прихоть обмотки пряжи, используемая для рекламы различных услуг Уильяма С. Скоби из Сиракуз, Нью-Йорк, ок. 1900. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс. (нажмите, чтобы увеличить)
Эта сложная демонстрация нескольких деревянных вентиляторов была передана судье заключенным, c. 1904. Фото любезно предоставлено Сьюзан Д. Джонс.
Модель корабля в стеклянном шаре, сделанная капитаном Джованни Биондо в 1784 году. Фото через Музей искусств и культурной шихты, Ханзештадт Любек.
