Издатель, одна сторона, на основе печатного издания Роберта Сэйера (британское).
ок. 1765–1770
Изображение на одной стороне этого флакона для духов — сцена рыбалки — воспроизведено на иллюстрации 32 влиятельной книги Роберта Сэйера о дизайне «Женские развлечения».
Достаточно маленькие, чтобы носить их в кармане или прикреплять к поясу, флаконы для духов (или «ароматные флаконы», как их называли в XVIII веке) содержали духи, которые можно было вдыхать в течение дня, либо непосредственно из флакона, либо нанеся на носовой платок. Считалось, что сильные запахи в основном помогают контролировать расстройства настроения, хотя ароматические флаконы рекламировались как средство от различных недугов. Как выразился один продавец флаконов для духов в 1785 году: «Учитывая множество внезапных расстройств, которым мы подвержены, никто не в безопасности без них».
Флаконы для духов были лишь одним из многих роскошных безделушек, известных как «игрушки», с помощью которых можно было демонстрировать богатство и вкус. Некоторые игрушки были функциональными, предназначенными для хранения продуктов питания, косметических средств или нюхательного табака; другие же не предназначались ни для чего, кроме как для развлечения. Некоторые изделия изготавливались из драгоценных металлов, таких как золото или серебро, и продавались по соответственно высоким ценам; другие же были сделаны из относительно недорогих материалов и, таким образом, были доступны растущему среднему классу.
Эмалированные предметы, подобные этому, призванные имитировать блестящую поверхность фарфора, были одними из самых доступных товаров, продававшихся в магазинах игрушек по всему Лондону и в модных английских курортных городах. Хотя в обиходе их часто называют «баттерсискими эмалями» (имеется в виду мануфактура в Йорк-Хаусе, Баттерси, работавшая только с 1753 по 1756 год), мы редко знаем точно, где были изготовлены отдельные изделия. Главными центрами производства эмали были Лондон, Южный Стаффордшир (особенно Билстон и Веднесбери) и Бирмингем.
К середине XVIII века технологические инновации позволили раскатывать медь, вместо гораздо более дорогого золота, в очень тонкие листы. Затем на медные листы наносился порошок стекла, смешанный с минералами (для определения непрозрачности и цвета эмали), и обжигался при высоких температурах. Рисунок — будь то известный портрет, типичная пасторальная сцена или цветочный мотив — мог быть нанесен вручную или скопирован с гравюры с помощью недавно изобретенного метода переводной печати. Многие эмалированные изделия сочетали оба метода декорирования и подвергались повторному обжигу после нанесения каждого нового слоя или цвета.
